Saltar al contenido

« ver todos los blogs

Mariló Montero buscará ‘El pueblo más divertido de España’ en las noches de La 1 de TVE

21 enero 2014 - 16:58 - Autor:

Anne Igartiburu se queda sin prime time, Mariló Monteró aterriza en el prime time. Así de paradójico es a veces el panorama de nuestra televisión pública.

El portal Vertele ha desvelado hoy en exclusiva que Montero llegará al horario de máxima audiencia para conducir el nuevo concurso de TVE. Se trata de un espacio que pretende buscar el pueblo más divertido de España.

Y ahí estará Mariló como estrella del show, demostrando que es una experta en las tradiciones ancestrales de nuestro país. Aunque ya lo dejó claro con el Toro de la Vega.

MARILÓ, ¿IMAGEN DE CADENA?

Televisión Española prefirió un rostro masculino, Jaime Cantizano, para el regreso de Mira quién baila el próximo lunes. De esta forma, Anne Igartiburu se quedaba fuera del programa con el que más éxitos cosechó. En cambio, Montero, que recriminó con indirectas a Igartiburu que pedía “prime times” en su entrevista más polémica (esto da para muchas lecturas), da ahora el salto al horario de máxima audiencia.

LA MAÑANA DE LA 1 PASA DESAPERCIBIDA 

TVE premia, por tanto, a la comunicadora que ha llevado a mínimos de audiencia a las mañanas de La 1. Sus constantes polémicas y su soberbia habitual complica que el espectador se sienta identificado con un magazine que debe ser cercano, interesante, curioso, entretenido y creíble.  Sin embargo, se ha quedado estancado en temas cíclicos y desfasados.

El magazine matinal de la tele pública siempre había sido un pilar fuerte de la cadena. Lo fue con Jesús Hermida, con Pepe Navarro, con María Teresa Campos y con Inés Ballester (que compartía mañana con el exitoso Manuel Torreiglesias). Sólo pinchó en los años del regreso de Laura ValenzuelaInmaculada Galván o Pepa Bueno, quienes apenas duraron una temporada.

Jesús Hermida, Pepe Navarro o María Teresa Campos innovaron y arriesgaron en sus magazines para buscar la complicidad de los televidentes. Experimentaban en nuevas secciones y buscaban la voz de la calle más allá de la receta de salud-cocina-sucesos-corazón de los últimos años. Es más, hay programas de la historia de TVE que vistos hoy son más televisivos que algunos de los que produce la cadena pública en la actualidad: en ritmo, en temáticas y en lenguajes audiovisuales. ¿Cuándo volverá Televisión Española a creer en magazines que evolucionan al mismo tiempo que los intereses de los espectadores y no se quedan estancados en fórmulas testadas pero anticuadas? 

POLÉMICAS QUE NO SE TRADUCEN EN BUENAS AUDIENCIAS

Pero Mariló Montero se mantiene en TVE y, además, la cadena confía en ella este talent show cómico que produce Cuarzo (compañía de Ana Rosa Quintana). Para algunos, la decisión de que sea la maestra de ceremonias de El pueblo más divertido ha sido tomada por la repercusión de las polémicas que genera Montero, aunque sus controversias nunca se traducen en datos de audiencia positivos.

Sus meteduras de pata, desde la tensa entrevista a Anne Igartiburu, han provocado que sus palabras se miren con lupa ante cualquier amago de desvarío, que pueda circular por las redes sociales y diarios a velocidad de vértigo. Y es que hay algo que no se le puede negar: lo último que produce Mariló Montero es indiferencia. La polémica está servida.

Los momentos más polémicos de Montero en 2o13

Y ADEMÁS…

¿Qué tiene Mariló Montero contra Anne Igartiburu?

La última de Mariló Montero: almas trasplantadas en órganos

¿Son injustas las redes sociales con Mariló?

 

Siete delirantes momentos de Silvia Abril en televisión (vídeos)

10:00 - Autor:

  • La cómica triunfó anoche en las redes sociales con su reaparición en ‘La que se avecina’ de Telecinco.

Lo ha vuelto a hacer. Silvia Abril ha deslumbrado con su desparpajo ante la cámara en su retorno a La que se avecina. Si hace unas semanas nos sorprendía perpetrando una peculiar versión de Los Micrófonos en Tu cara me suena, anoche bordó a Violeta, la alocada hermana de Recio.

La fiel audiencia de la serie de Telecinco (anoche alcanzó un buen 19,8 por ciento de share) sucumbió a los delirios del papel consumado por una Silvia Abril en estado de gracia, como también el público acogió con ganas al personaje interpretado por Dani Muriel, un cachas millonario y fanfarrón que ha aterrizado en las tramas para perturbar la estabilidad matrimonial de Javi y Lola y que despuntó en comentarios positivos en Twitter.

Y es que, una vez más, el patio de vecinos de Montepinar ha demostrado que para lograr carcajadas apoteósicas sólo basta con unos guiones con cero complejos y unos actores sin miedo al desvarío colectivo.

Eso sí, Silvia Abril se llevó al personaje más queriblemente enloquecedor. No obstante, ella tiene mucha práctica previa en este tipo de surrealismos catódicos. Ha hecho prácticamente de todo en nuestra comedia. Incluso presentó una de las versiones de Caiga Quien Caiga o cocinó recetas en El Hormiguero.

Repasamos 7 momentos imprescindibles de la trayectoria de Abril en la pequeña pantalla:

LA NIÑA DE SHREK | Cita Con Andreu

CAYETANA | Disfrútenla

PreTopChef | Cocinando a lo bestia, de Bilbao

EL DIARIO DE PATRICIA | Silvia Gaztañagao

DISCO… Y GRÁFICA | De promoción

PERREA PERREA | La caída más mítica de Eurovisión

LOS MICRÓFONOS | Perfilándose para la próxima edición de ‘Tu cara me suena’

Y ADEMÁS…

Así sería ‘Verano Azul’ si se hubiera rodado hoy

¿Por qué las series y los programas empiezan y terminan tan tarde?

Razones por las que no podríamos hacer ‘Juego de Tronos’ en España

¿Qué ingrediente le falta a los programas de televisión de hoy?

¿Infravaloran las cadenas el poder de Youtube?

‘El tiempo entre costuras’ cuelga el cartel de ‘fin’ con récord de audiencia

9:32 - Autor:

Como las grandes series literarias de antaño, El tiempo entre costuras terminó proyectando el cartel de ‘FIN’. Atrás quedan dos años que fueron cuajando este éxito, histórico para Antena 3, que concluyó anoche con un 27, 8 por ciento de audiencia y 5.536.000.

La serie pulverizó su récord de audiencia en un final reconfortante que coronó once capítulos que conjugaron con maestría cinco claves del éxito:

- Realización visual… y sonora. El tiempo entre costuras ha recuperado la estética de las grandes adaptaciones literarias de nuestra televisión. La fotografía y la realización han jugado a crear luminosas imágenes de postal. Sin miedo a los sutiles movimientos de cámara: que hacen más atractivo el encuadre y que tanto escasean en nuestras series, debido a las prisas con las que se ruedan. No ha sido el caso de los once capítulos de esta ficción, donde la historia se convierte en una experiencia visual arropada por una banda sonora perfecta a la hora de impulsar la emoción.

- La puesta en escena. Es bien sabido que la serie se ha grabado en 100 localizaciones de España, Marruecos y Portugal. La gran inversión económica de la producción consigue un despliegue que se nota y que empatiza con la curiosidad del espectador. Anoche, en el último episodio, cobró protagonismo el madrileño Museo del Ferrocarril, antigua Estación de Delicias, que sirve como decorado comodín a todas nuestras ficciones de época. Desde Cuéntame hasta Amar en Tiempos Revueltos. También Sira Quiroga pasó por ahí.

- La ensoñación en otros tiempos. En estos años de aburrida crisis, este tipo de ficciones-vintage alcanzan una de las máximas de la televisión: hacernos imaginar. Las audiencias mayoritarias siempre agradecen poder fantasear con otras mágicas épocas, que no hemos vivido pero que muchos soñaron vivir, aunque sean reinventadas en cartón-piedra. El tiempo entre costuras en una buena válvula de escape hacia la evasión de la emoción que producen tiempos más ingenuos, en los que hasta conspiración parecía romántica.

- Adriana Ugarte. Presente en casi todas las secuencias, Ugarte (La Señora, Niños Robados) ha derrochado una naturalidad frente a la cámara hasta alcanzar una rotunda complicidad con la audiencia femenina, filón de esta producción, que ha empatizado con los sentimientos de la protagonista.

- El amor, el desamor… y el suspense. El tiempo entre costuras ha conseguido no decepcionar a la hora de versionar un bestseller que consigue el equilibrio entre la aspiracional búsqueda de la felicidad a través del amor más romántico, que se frustra, va y viene, con otro tipo de romanticismo: el de las turbias tramas de suspense, espías, soledad y supervivencia en el desasosiego.

El tiempo entre costuras se marcha con los capítulos exactos, sin posibilidad de estirar el éxito para caer en la trampa de deformarlo y, por tanto, Sira Quiroga se ha ido con con un público contagiado por una aureola de que esta producción es un hito histórico de nuestra televisión. No obstante, la audiencia es tan exagerada como olvidadiza, y pronto otorgará ese título de ‘hito histórico’ a otra serie que consiga traspasar la barrera del acontecimiento mediático que emociona. Es la infiel ley de la televisión, algo desmemoriada. ¿Cuál será el próximo hito? ¿El Príncipe, Galerías Velvet…? Pronto lo sabremos.

Y ADEMÁS…

¿’El tiempo entre costuras’ marca un antes y un después en la ficción televisiva española?

Así sería ‘Verano Azul’ si se hubiera rodado hoy

¿Por qué las series y los programas empiezan y terminan tan tarde?

Razones por las que no podríamos hacer ‘Juego de Tronos’ en España

¿’El tiempo entre costuras’ marca un antes y un después en la ficción televisiva española?

20 enero 2014 - 10:10 - Autor:

Llegó el día. Esta noche, concluye la única temporada de la ficción revelación de la temporada, El tiempo entre costuras. Y Antena 3 ha decidido crear un acontecimiento mediático para batir su propio récord de audiencia. Todos los programas del grupo Atresmedia se han volcado en promocionar esta serie centrada en el personaje de Adriana Ugarte.

Desde El Intermedio con Wyoming (en La Sexta) hasta Arguiñano, que ha realizado unas lentejas inspiradas en la época. Incluso Bart Simpson no para de escribir en la mítica pizarra de su clase el nombre y día de emisión del colofón de la serie.

No hay escapatoria. Antena 3 ha logrado construir un evento que será coronado con la proyección, por todo lo alto, del último episodio en el madrileño cine de Callao.

Punto y final para una producción de la compañía Boomerang (La Voz, TopChef, Los Misterios de Laura) que tardó mucho en emitirse, casi dos años, debido a su elevado coste de producción. El canal quería recuperar la inversión y buscó un repunte publicitario, en plena turbulencia de la crisis económica.

Pero, este retraso en su fecha de estreno, al final, terminó favoreciendo a El tiempo entre costuras, pues resultó ser el tiempo perfecto para cocinar socialmente el mensaje de que no era una serie cualquiera, de que era una ficción de máxima calidad. Los medios de comunicación y los propios espectadores se fueron contagiando de los atributos de este rodaje de época. El clima positivo caló. Y mucho.

  • LA ANTISERIE

Un éxito apoteósico que se ha mantenido hasta el desenlace y que ha roto con muchos tabúes de los actuales directivos de las cadenas a la hora de dar luz verde a nuevos proyectos: El tiempo entre Costuras podría parecer la antiserie para un prime time generalista, al desarrollar tramas lentas con un perfil de audiencia muy femenino. En cambio, ha conquistado audiencias estratosféricas.

De hecho, esta ficción no cuenta con casi ninguno de los resortes que obsesionan a los actuales responsables de las televisiones. En los últimos años, cualquier ficción que aspiraba a imponentes shares debía venir de fábrica con un abanico de personajes en los que se pudiera ver reflejada toda la familia: niños, jóvenes, padres, abuelos…

Sin embargo, El tiempo entre costuras nos ha recordado que lo más importante para triunfar es contar con una buena historia que enganche, que emocione y que te traslade a otros universos, sean del presente, pasado o futuro. Una historia que arriesgue, se salga del tópico manido y que tenga alma. Y eso es lo difícil que ha alcanzado El tiempo entre costuras, producto que ha visto como se alineaban los elementos para impulsar su inmensa acogida social, que se asienta en un personaje muy empático en el punto exacto del equilibrio entre el amor y el suspense.

¿Qué vendrá después de este éxito? El tiempo entre costuras ha recuperado la esencia de aquellas series basadas en grandes obras literarias. El paladar del espectador quiere más productos así. Lo malo será disimular la actual ausencia de mastodónticos presupuestos para rodar. Aunque siempre nos quedarán las ideas. Ahí está la clave del futuro de nuestra ficción, de la buena ficción.

Y ADEMÁS…

Cinco contradicciones de los directivos de las cadenas de TV

Claves del éxito de ‘El tiempo entre costuras’

‘Negocios al límite’ de Cuatro: primer programa, primer fracaso… la peluquería ya se traspasa

2:21 - Autor:


Cuatro estrenó anoche un nuevo formato de coaching. Es decir, un programa que busca superar un problema de fondo a través de consejos prácticos y, por supuesto, con una buena dosis de espectáculo. Así ha llegado a nuestras pantallas Negocios al límite, espacio que pretende ayudar a empresarios que intentan reflotar negocios en apuros.

Aunque, sin embargo, este nuevo programa recuerda demasiado a Pesadilla en la Cocina. Es inevitable. Y es que su estructura es prácticamente clónica: nos muestra el caos (y suciedad) del establecimiento, nos dibuja el conflicto latente entre los empleados, nos asombra con la reforma del local y nos intenta emocionar con un supuesto final feliz.

No obstante, a pesar de que Negocios al límite ha arrancado en un lugar muy identificable para el espectador (como es una peluquería), el formato arrancó bien de audiencia con un 6.3 por ciento de share y 1.347.000 fieles, aunque sin demasiadas sorpresas en su contenido. No ha logrado desprender ese magnetismo que genera la parte trasera de un restaurante en los espectadores.

Tampoco ayuda queeste nuevo show no cuenta con una protagonista que nos haga olvidar a Alberto Chicote. Al contrario.

Beatriz de la Iglesia, coach de Negocios al límite, es una reconocida experta en diseñar planes de acción adecuados a cada caso y acompaña a cada empresario durante todo el proceso de puesta a punto. Hasta aquí todo correcto, pero justo este es el problema televisivo del formato: esta coach es demasiado correcta.

Es difícil que el espectador alcance complicidad con una figura tan perfecta. Aunque habrá que ir descubriendo su evolución con el resto de negocios. El primero, la peluquería con póster de Jaime Cantizano colgado en la pared, no ha conseguido superar sus problemas después de su paso por el programa.

Al finalizar la emisión de anoche parecía que estaba encarrilado el negocio,  pero el anuncio de ‘se traspasa’ ya está colgado en el portal Milanuncios.com, donde además se desvela que el dueño recuperó las terroríficas cabezas de maniquíes que el programa le obligó a tirar a la basura…

>Ver anuncio del traspaso al completo

 

Y ADEMÁS…

¿Por qué nos engancha tanto ‘Pesadilla en la cocina’ de Chicote?

Cuatro, la cadena que quiso ser diferente

La imagen de la semana: TVE censura abucheos a Wert y Ana Morgade lo denuncia en directo

19 enero 2014 - 12:33 - Autor:

  • Sucedió en la retransmisión de los Premios Forqué.

El pasado lunes, se celebraron los tradicionales Premios Forqué. Una ‘gala’ donde no faltó el habitual discurso del Ministro de Cultura, José Ignacio Wert. Intervención que terminó entre un abucheo por parte del público asistente y que La 2 de TVE silenció, rápidamente, subiendo hasta los topes el volumen de una música instrumental y eliminando el sonido ambiente de la grada. Sin embargo, Ana Morgade, presentadora del acto, nada más regresar al escenario denunció la censura que se acababa de producir. Lo hizo con su particular ironía inteligente.

“Perdonad, compañeros de sonido, no sé qué ha pasado. Ha sonado ahí un sonido raro. Mirad, en los volúmenes, hay un botón que pone ’opinión del pueblo’, a ver si lo podéis bajar un poco, ¿eh? Porque no vaya a ser que opinemos y esto sea una democracia… o algo“, sentenció con retintín la presentadora. Fue así:

Las redes sociales explotaron en quejas, que denunciaban, indignadas, la decisión de los responsables de la actual televisión pública de intentar deformar la realidad. Y, por tanto, amplificaron los abucheos a Wert. Esta consecuencia viral podría parecerse en rasgos generales al concepto del denominado Efecto Streisand, un fenómeno de Internet que se produce si un intento de censura, manipulación u ocultamiento en la red se transforma en contraproducente para el censor, ya que el contenido silenciado acaba siendo masivamente divulgado por los usuarios hasta alcanzar una mayor difusión de la que se habría conseguido sin ningún tipo de censura.

Aunque, en este caso, hablamos de televisión y no sólo de internet; el Efecto Streisand se ha reproducido, de nuevo, en Televisión Española como altavoz de la censura televisiva. Con esta decisión, TVE ha dado mayor difusión y relevancia al abucheo en un espacio de televisión tan minoritario en audiencias que hubiera pasado desapercibido. Además, al mismo tiempo, con esta medida, se ha potenciado aún más la pérdida de credibilidad que sufren los actuales responsables de la cadena pública.

Unas decisiones que son agigantados pasos atrás en el avance objetivo que se realizó en la independencia de la televisión pública. Esa independencia que creía en la inteligencia cómplice de un espectador que ya cuenta con constantes y poderosas herramientas que le permiten estar más informado que nunca. 

  • ¿Por qué se llama Efecto Streisand?

En efecto, tiene este nombre por la famosa Barbra Streisand. Todo empezó en 2003 cuando la actriz y cantante demandó, por la módica cantidad de 50.000.0000 dólares, al fotógrafo Kenneth Adelman que investigaba la degradación de la costa de Malibú y publicó imágenes de su espectacular mansión al borde del mar. Con su intento de retirar estas fotografías, Barbra Streisand consiguió justo lo contrario: que las instantáneas de su lujosa casa se difundieran velozmente a través de Internet. Ya era imparable.

Y ADEMÁS…

¿Cómo debería ser la TVE que necesitamos en el futuro?

Un año del cambio de modelo de TVE,  ¿y de la pérdida de independencia?

Claves de la pérdida de audiencia de los Telediarios

Cosas que debe saber un abogado del Estado para presidir RTVE

Fernando Navarrete, el valor añadido del nuevo Consejo de RTVE

Cuando los finales de los dibujos animados nos emocionaban (vídeos)

18 enero 2014 - 12:46 - Autor:

  • De David el Gnomo a Mofli

Hubo un tiempo en que TVE arriesgaba y producía series de dibujos animados infantiles. Historias con las que crecimos. Aventuras que nos enseñaban, que nos entretenía y que, también, nos emocionaban.

Es más, varias generaciones de niños vimos cómo se nos escapaba alguna que otra lágrima, que siempre intentábamos disimular con mejor o peor fortuna, al ver los conmovedores desenlaces de estas series que no siempre tenían un final cien por cien feliz.

Porque hubo una televisión pública que no sólo se quedaba en el charcarrillo importado y se aventuraba a dar luz verde a finales de dibujos animados tan icónicos como estos.

DAVID EL GNOMO

MOFLI (primera parte del dinal)

MOFLI (segunda parte del final)

Y ADEMÁS…

‘Barrio Sésamo’, ‘Dabadabadá’, ‘El Kiosco’, ‘La bola de cristal’… los programas infantiles de los ochenta a análisis

15 programas infantiles que nos han convertido en quienes somos

Cuando la música triunfaba los sábados en TVE con RockoPop

¿Cómo debería ser la TVE que necesitamos en el futuro?

‘Eurovisión’: la agónica búsqueda de un representante para España

17 enero 2014 - 9:15 - Autor:

Eterna. Así está siendo la búsqueda del candidato que representará a TVE, y por ende a España, en el Festival de Eurovisión 2014. De hecho, aún no sabemos ni cómo será el proceso. Y, como consecuencia, el nerviosismo aumenta entre los leales eurofans, que observan una Televisión España dubitativa, desorientada y dando síntomas de incapacidad a la hora de tomar el mando. O eso parece, a pesar de la experiencia que debería demostrar la cadena pública en estos ruedos.

De momento, ya se va a dar a conocer, por fin, cómo será el procedimiento de selección. Parece que estamos cerca de un miniconcurso que pondrá en juego varias canciones a través de la web de rtve.es. Merche se descolgó hace semanas. Roser y Angy también suenan como bajas en la pugna de celebrarse esta criba en la red. Sus candidaturas podrían cubrirse con perfiles más bajos, incluso con repescados de canteras de castings de diferentes talent show.

De esta forma, se podría alejar cada vez más la aspiración de los fieles eurofans de ver participar a Ruth Lorenzo. Después de meses de mensajes contradictorios, existe miedo en las redes sociales de que la favorita pueda quedarse fuera al no alcanzar un acuerdo con una tirante cadena pública. Lo que sería un varapalo, ya que esta cantante cuenta con la baza del masivo apoyo de los leales seguidores del festival y, también, del reconocimiento del mundo anglosajón, pues protagonizó una de las más apoteósicas ediciones del X Factor británico, donde quedó finalista. Esto último es un fuerte as en la manga para que España logre mayor repercusión en los países vecinos.. y no tan vecinos.

Sin embargo, en TVE han estado indecisos en estos últimos meses: algunos responsables de la cadena han apostado por enviar a rostros más populares. Aunque, en realidad, la historia de Eurovisión nos recuerda que este festival ha sido también una plataforma para artistas sin grandes campañas publicitarias detrás, que aprovechaban esta oportunidad con más ilusión que otros con la carrera asentada. Y es que en la segunda mitad de los ochenta, y también en los noventa, fueron muchos los candidatos que no eran famosos. Más aún, en los años en que el eurofestival se emitía por La 2 (del 84 al 92), con cierto desinterés de la audiencia.

No obstante, la época más polémica fue cuando Alfonso Guerra movía los hilos del ente y TVE mandó a Lucía en el 82, Bravo en el 84 o Cadillac en el 87. Todos eran poco conocidos aunque, eso sí, luego algunos de sus temas funcionaron con brío.

Con los noventa, también enviamos rostros más anónimos pero que terminaban despuntando. Desde Alejandro Abad (que luego se convirtió en productor de David Civera), Mikel Herzog (ex de la Década Prodigiosa), Marcos Llunas (hijo de Dyango que no quedó mal, por cierto), Anabel Conde (segunda con Vuelve conmigo) o Sergio Dalma (cuarto en Roma con Bailar pegados, que se convertiría en un superéxito).

A la vista está, por tanto, que en la historia de TVE se han enviado a muchos desconocidos a Eurovisión. Y no pasó nada apocalíptico. Pero, en los últimos meses, se ha dudado de la necesidad de que sea un artista más popular.  ¿Es ya tarde para ordenar este desaguisado? Lo veremos.

La indecisión de TVE podría concluir en un concurso exprés en rtve.es, con unos aspirantes descafeinados, con propuestas musicales más improvisadas y sin una gala en directo. Lo que supone un problema: porque Eurovisión es un concurso que busca un espectáculo completo y complejo: en personalidad propia, en puesta en escena, en canción y en voz. No ayuda nada consumar una preselección al completo en la red, sin una gala final en un estudio: en el ciberespacio es imposible medir la calidad de los participantes para triunfar en un gran escenario en directo. Un vídeo montado, con su sonido editado, es un espejismo artificial.

TVE debe cuidar al máximo Eurovisión, como el acontecimiento mediático que es. No sólo en audiencias, también como evento que acerca la cadena pública a un público potencial que ya no se identifica como antaño con la programación de la emisora. También tratando con respeto a los seguidores, que son la gasolina de la repercusión que genera este espectáculo.

Y es que, a pesar de ser menospreciado por estereotipos casposos y clichés folclóricos, el Festival de Eurovisión sigue siendo un evento rentable y vital para la salud de TVE. Porque Eurovisión es un formato televisivo redondo, ya que arrastra audiencias millonarias, fomenta una identidad de robusto canal europeo y, muy importante, impulsa la marca de TVE.

Eurovisión no es sólo un concurso musical: es uno de los grandes espectáculos televisivos del mundo: en realización, en iluminación, en imprevisibilidad y, sobre todo, en show. Un punto de encuentro vanguardista entre televisiones que nos une. Y que no deja indiferente a nadie.

> 5 errores que no debe cometer TVE en su candidatura a ‘Eurovisión’

Y ADEMÁS…

Eurovisión 2013: Dinamarca gana, España queda penúltima. El análisis completo del último eurofestival

La historia de España en Eurovisión, de un vistazo

Las peores actuaciones de España en la historia de ‘Eurovisión’

Las primeras imágenes de ‘Las aventuras del Capitán Alatriste’

3:24 - Autor:

“Aitor está espléndido. Los otros, también”. Con estas parcas palabras, no demasiado entusiastas, Arturo Pérez-Reverte lanzaba el primer tráiler de la serie sobre Alatriste en su Twitter.

Se trata de la esperada nueva ficción de Telecinco, una adaptación televisiva de la obra de Pérez-Reverte, que viene tras el éxito de la película de 2006 (también producida por Telecinco) y que se está rodando en Budapest, para minimizar gastos de producción.

Aitor Luna encarna este nuevo Alatriste que, como se ve en las primeras imágenes, se ha sumergido en una secuencias donde se prima la gran luminosidad y claridad que, aunque no están a tono con el imaginario colectivo de la época, ayudan a la hora de intentar conectar con las audiencias más masivas.

Completan el reparto, Aura Garrido, Lucía Jiménez, Natasha Yarovenko, Diana Gómez, Luis Callejo, William Miller y Gary Piquer, entre otros. Así es el avance de Las aventuras del Capitán Alatriste:

Y ADEMÁS…

Así se despidió ‘Tierra de Lobos’

Claves para el éxito de ‘Los Misterios de Laura’

‘Tierra de Lobos’ se despide con un trágico final que no pareció un final

16 enero 2014 - 9:48 - Autor:

Tierra de Lobos acabó ayer para siempre. Lo hizo con un capítulo que en realidad no estaba gestado para ser el último. Y eso se notó, pues los instantes finales fueron precipitados, sin una verdadera sensación de despedida. De hecho, muchos espectadores dudaban en las redes sociales de que fuera el adiós definitivo, pues la serie dejaba tramas abiertas.

Ocurrió lo que ha ocurrido en otras ocasiones. La productora Mediapark se cubrió las espaldas grabando un casi-final, que sirviera como desenlace si Telecinco no renovaba la serie y que al mismo tiempo pudiera dejar abierta la posibilidad de una cuarta temporada si la audiencia se mantenía. Pasó lo mismo con El barco o Frágiles recientemente. Y esto siempre se percibe, el espectador se desconcierta y, sobre todo, genera mucha frustración entre quienes están esperando en casa un final rotundo, concluso y contundente.

Tierra de Lobos no ha superado la prueba de la tercera temporada y ha debido conformarse con su casi-final. En su desgaste ha influido notablemente el largo tiempo que Telecinco dejó pasar entre la emisión de final de la segunda temporada y el regreso de la tercera (más de un año y medio después). Esto consiguió que disminuyera el interés por sus tramas, olvidadas por unos espectadores que ya tenían sus miras puestas en otros productos más novedosos. No obstante, Mediaset ha sido consecuente con la audiencia más fiel y ha emitido todos los capítulos grabados en prime time.

Se ha cerrado así la serie con un capítulo que alcanzó momentos épicos e intensos, destacando el adiós al personaje de Cesar Bravo, interpretado por un gran Álex García que retornó para despedir su papel en la serie. De Tierra de lobos recordaremos su buena factura técnica y visual, por sus abundantes secuencias descocadas y, también, por el buen hacer de la mayor parte de su amplio y talentoso reparto: Silvia Alonso, Antonio Velázquez, María Castro, Alejandro Albarracín, Álex González o Elisa Matilla, entre otros. Y eso ya es más de lo que podemos decir de muchas otras series.

> El final de ‘Tierra de Lobos’ alcanzó un 13.1% de share y 2.494.000 espectadores en su adiós, segunda opción de la noche tras ‘Comando Actualidad’ de La 1.

Y ADEMÁS…

‘Tierra de Lobos’: las series también luchan contra la crisis

Álex García, de niño reportero a galán en ‘Tierra de Lobos’

Buscador

Suscríbete a este Blog

Borja Terán, editor

"Soy periodista y he trabajado como redactor, como ayudante de realización y también desarrollando contenidos en televisión. En definitiva, tele y más tele, por deformación profesional y porque me temo que en mi partida de nacimiento ya constaba mi curiosidad infinita por los entresijos del mundo audiovisual.

Esa curiosidad será el cimiento de este blog dedicado a la televisión que nos toca vivir, sin dejar de recordar la del pasado y permitiéndonos soñar con la del futuro."

 

noviembre 2014
L M X J V S D
« oct    
 12
3456789
10111213141516
17181920212223
24252627282930

TeleDiaria en Twitter