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Los protagonistas de ‘Aquellos maravillosos años’ se reúnen 20 años después de la serie (fotos)

31 mayo 2014 - 12:24 - Autor:

Veinte años después del rodaje de la mítica serie, los protagonistas de Aquellos maravillosos años se han reunido con motivo del lanzamiento de un DVD que reúne las seis temporadas de la producción.

En este encuentro, no dudaron en hacerse ‘selfies’ y más ‘selfies’ para inmortalizar el momento. El ‘pack’ con la tira completa de los capítulos de la icónica ficción estará a la venta a finales de 2014 y todo indica que contará con un ‘extra’, a modo de prensentación, con Fred Savage y el resto del elenco en el día de hoy. ¿Es lo que rodaron mientras colgaban estas autofotos en Twitter? Va a ser que sí…

— Josh Saviano (@joshsaviano) Mayo 28, 2014

 

Creada por Neal Marlens y Carol Black, Aquellos maravillosos años nos contó la pubertad de Kevin Arnold, la relación con su familia, su férrea amistad con Paul Pfeiffer, el primer amor representado en Winnie Cooper… Todo narrado en off desde el futuro por el Kevin adulto, en un monumental homenaje a la transición entre los últimos años sesenta y los primeros setenta, al estilo de vida americano en esas décadas, a su música… La magnífica sintonía ya nos ponía en situación con esa With a little help from my friends de Los Beatles en la voz de Joe Cocker.

Reconocida con el Emmy y el Globo de Oro, Aquellos maravillosos años fue pionera a la hora de demostrar el poder de la nostalgia en televisión. Y no hace falta ser muy avispados para darnos cuenta de su influencia en el nacimiento de Cuéntame cómo pasó, donde Kevin Arnold fue sustituido por Carlitos Alcántara, cuya voz adulta también nos narra la vida pasada de su familia.

Poco se ha sabido de los actores de Aquellos maravillosos años tras el fin de la serie. Fred Savage, el actor que dio vida a Kevin, no logró continuar su éxito al pegar el estirón, y en su filmografía apenas destaca algún papel secundario en películas como Las reglas del juego o Confesiones de una mente peligrosa. Del resto del reparto, lo más reseñable es la leyenda urbana que circula desde hace años en torno al actor que interpretaba a Paul Pfeiffer, quien, según cuentan, se convirtió en el mismísimo… Marilyn Manson. Pero no, la realidad es mucho menos divertida: el actor que encarnó a Paul se llama Josh Saviano y hoy en día es abogado en Nueva York.

“Crecer sucede en un latido. Un día estás en pañales, al siguiente ya no estás aquí. Pero los recuerdos de la niñez permanecen contigo todo el camino. Recuerdo un lugar, un pueblo, una casa como muchas casas, un patio como muchos patios, una calle como muchas otras calles. Y el asunto es que, después de todos estos años, sigo mirando atrás y me maravillo“, decía la voz de Kevin Arnold adulto en los últimos segundos del final de la serie, después de contarnos qué fue de cada personaje y que finalmente… Winnie Cooper nunca se convirtió en su esposa. Emocionante, mítica, inolvidable, imprescindible serie.

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La expansión de los realities con aspirantes a toreros

11:35 - Autor:

Es un hecho. Los talents shows en busca de toreros se han expandido por las televisiones autonómicas. Los directivos de estas cadenas se han contagiado a la hora de dar luz verde a este tipo de reality que muestra el ‘arte’ de futuros diestros.

La última cadena en sumarse a este furor taurino es Canal Sur. Laura Sánchez presenta este espacio denominado La suerte está echada y que se estrenó el pasado miércoles 28 de mayo.

24 jóvenes novilleros compiten por demostrar que son la próxima gran figura del toreo. Y como en todo este tipo de concursos no puede fatal un jurado para poner nota a los concursantes (y caras de asombro): el matador Jesulín de Ubrique, el crítico Enrique Romero y la televisiva cantante María del Monte han sido los elegidos para evaluar.

De esta forma, Canal Sur da un paso más allá en un género en el que se estrenó Telemadrid con el docushow Quiero ser torero (guiño a la canción de Chayanne). Un programa de cuatro ediciones que condujo, con poca repercusión, la torera Cristina Sánchez.

También en Castilla-La Mancha se ha realizado un formato de estas características, Soy novillier@. Cristina Sánchez repitió como presentadora de un espacio de estas características, esta vez en la cadena de María Dolores de Cospedal. Incluso en Extremadura han realizado una versión adolescente, La Cuatrilla.

Las autonómicas apuestas por este tipo de espacios, ya que dan una vuelta de tuerca al género del talent show y con unos ingredientes más asequibles de producir que un gran musical. ¿Terminará TVE animándose a esta tendencia de las televisiones públicas regionales? En ese caso, la polémica estaría servida y, además, sería un fracaso de audiencia, ya que este tipo de espacios está testado que no conecta con el público de una cadena nacional y generalista.

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Lo que los analistas políticos (no) han aprendido de las redes sociales y la TV tras el efecto Pablo Iglesias

30 mayo 2014 - 9:22 - Autor:

Los analistas de los grandes partidos están devanándose los sesos en busca de una explicación para el inesperado furor despertado por Pablo Iglesias. Creen que su popularidad televisiva es una de las claves y ahora algunos buscan incluso destruirle y criminalizarle públicamente para atemorizar a su electorado. Se equivocan de estrategia, pues esa táctica lo que realmente consigue es fortalecer la figura de Iglesias y expandir el fenómeno de Podemos a otros colectivos.

Los asesores tradicionales no están sabiendo leer entre líneas lo que realmente ha sucedido el 25M con la agrupación liderada por Iglesias. Todo indica que los políticos intentarán próximamente emular la promoción televisiva que ha llevado a cabo Iglesias, pero pueden errar a la hora de ejecutar ese tour por las cadenas. Quizá, en un desesperado intento de sacar rédito televisivo, hasta decidan ir a Entre todos, hacerse un polígrafo o incluso intentar lograr un hueco en el sofá de Ana Rosa. Quién sabe. Pero ni mucho menos se trata de eso.

El impulso de Iglesias no se basa en ese tipo de machacado populismo tan evidente de ir a platós en busca de desprender una simpatía estudiada para caer en gracia a la audiencia. No. Podemos ha congeniado con una población indignada porque ha tenido muy claro el nicho de acción política sobre el que actuar: su target y dónde encontrarlo. En los formatos televisivos donde están los votantes activos a la caza de simpatías y propuestas, lejos de quedarse en debates con un guion negociado y demasiado férreo que propicia el desinterés de las audiencias.

También Iglesias, y su responsable de campaña -Íñigo Errejón-, pertenecen a una generación más joven (y en las tripas de la universidad) que entiende en qué consisten las redes sociales para arropar sus mensajes. Saben que no deben ser sólo un púlpito (como los previsiblemente aburridos Twitter de Rajoy y Rubalcaba), sino que tienen claro que son un vehículo con el que interactuar y al que ilusionar. Así, Iglesias ha hecho creer en un proyecto a unos votantes que probablemente no hayan leído, como suele suceder siempre en las elecciones por otra parte, ni su programa electoral.

La situación social ha beneficiado a Iglesias. El mediático enfrentamiento con Alfonso Rojo en La Sexta Noche ha sido otro empujón. Y el resto lo ha propiciado los propios partidos, que se lo han puesto en bandeja, impulsando su figura de contrapoder. Lo han hecho al mirarse al ombligo del ‘y tú más’ y olvidándose de la calle. Una calle en la que Podemos es sólo una pequeña minoría pero que, quizá, gracias al favor que le hacen los demás partidos políticos criminalizando a su líder, puede hacerse más grande.

Y es que la ‘culpa’ no es sólo de la televisión. La pequeña pantalla es clave para la creación de posiciones visibles, marcando con rotundidad las opciones que conoce la gente. Sin la televisión no existes, dicen. Aunque también provoca rechazo social cuando muestra a políticos despegados de la realidad, que lanzan mal los mensajes, esquivando los temas de preocupación ciudadana, y que sólo acuden a programas amigos. Evitando enfrentarse a periodistas incisivos. Los gritones mítines políticos de bocadillo gratis y banderolas al viento ya han caducado. Por eso Pablo Iglesias no ha esquivado determinados platós, al contrario, sabe manejar los titulares efectistas en las cadenas donde logra más rédito electoral. En esos titulares efectistas está su debilidad de cara al futuro, porque la campaña de Podemos no escatima en argumentos tradicionales de la política populachera para atrapar a su perfil de votante, como cuando dice “compro la ropa en Alcampo“.

Los lenguajes, los símbolos y los vehículos han cambiado, también para los políticos, que cuanto más cerca se creen del poder más lejos están del ciudadano. Y tal vez las generaciones más veteranas de la política, acomodadas en sus puestos, no están preparadas para esta revolución de la credibilidad social. No entienden cómo lanzar los mensajes desde unos medios de comunicación en los que cada vez las plataformas más pequeñas son más efectivas y donde se entremezcla todo: televisión, radio, prensa, medios online, blogs y redes sociales. No existen las fronteras a los flujos de la información, tengan rigor o no, sean contrastados o no. Son las nuevas reglas del juego. Iglesias ha sabido jugar con ellas. La situación del país se lo ha puesto fácil.

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¿Es justo que Abraham ofreciera un viaje a Ibiza si se le votaba para ganar ‘Supervivientes?

29 mayo 2014 - 11:27 - Autor:

 

“Si votas a Abraham para que gane esta noche #Supervivientes2014 entras en el sorteo de un viaje a Ibiza para 2 personas el 26 de Julio a gastos pagados”. Así promovía el televoto el Instagram de Abraham el día de la final de Supervivientes.

Un hecho inaudito. Para participar en la rifa sólo había que reenviar el sms de confirmación del voto a un número móvil. De ahí se sortearía un viaje… ¡con cena incluida con el propio Abraham!

Y, al final, Abraham ganó. Se hizo con los 200.000 euros de premio y un coche de alta gama. En la isla demostró ser uno de los mejores supervivientes. Su resistencia física fue la revelación de esta edición del programa. Probablemente, no necesitaba este empujón para llevarse el premio. Pero desde sus redes sociales oficiales se animó al voto con un suculento viaje a Ibiza.

Lejos quedan ya aquellas polémicas que surgían cuando determinados ayuntamientos ponían teléfonos gratis para favorecer el voto del vecino del pueblo que participaba en el reality de turno. Eran otros tiempos. Ahora las redes sociales fomentan estrategias más sofisticadas, sin duda.

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¿Qué tienen en común Christian Gálvez y Jordi Hurtado?

9:30 - Autor:

Christian Gálvez y Jordi Hurtado. Jordi Hurtado y Christian Gálvez. A simple vista, dos presentadores completamente diferentes. El primero presenta un juego donde se puede ‘pasar palabra‘ para terminar llevándote cifras millonarias. El segundo, en cambio, conduce el concurso más difícil de nuestra televisión, un programa sin piedad que, encima, entrega los premios económicos más raquíticos de la pequeña pantalla. Es lo que tiene estar en un canal cultural.

Pero ambos, Gálvez y Hurtado, sí cuentan con puntos en común. Y no nos referimos a que están igual de lozanos, a pesar de la diferencia de edad. Nada que ver. Los dos son maestros de ceremonias del concurso más visto de su cadena. Christian de Telecinco. Jordi de La 2. Los dos son expertos en enamorar a las madres y abuelas de cualquier casa. Incluso a los padres.

Aunque, sobre todo, la gran característica que comparten ambos y que ha catapultado al éxito a sus respectivos programas es que tanto Pasapalabra como Saber y Ganar cuentan con concursantes anónimos que se mantienen largo tiempo participando en el juego y, así, terminan convertidos casi en personajes, como si de actores de una serie se trataran.

La audiencia los siente como suyos, como si fuera un reality que sigue sus vidas. El espectador empatiza con ellos, conoce sus filias, fobias, detalles de sus quehaceres diarios e incluso debilidades. En definitiva, estos concursantes anónimos terminan transformados en reconocibles e identificables héroes cotidianos. Puedes ir con ellos o contra ellos. Y Christian y Jordi saben jugar con sus características personales, ya sea con humor, con complicidad, con sorpresa o con emoción.

Ahí está una de las claves que comparten dos programas que, sin embargo, parecen opuestos. La cercanía de los presentadores, las pruebas fáciles de jugar desde casa y, sobre todo, los concursantes que se sienten como uno más de la familia, gente que podría ser tu vecina, que acierta las preguntas que te sabes y también las que no.

Parece que tendremos Pasapalabra y Saber y Ganar para rato, Porque, de momento, sus shares no se resienten ni se desgastan después de años y años de emisión. Y, además, en el caso de Hurtado, ya sabemos que guarda el secreto de la eterna juventud…

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La segunda oportunidad de Antonio Resines (y su “hermano gemelo”)

1:12 - Autor:

El pasado verano, Telecinco presentó en los Estudios Picasso el rodaje de su nueva comedia. He visto un Ángel, se llamaba. Antonio Resines encarnaba a dos contrapuestos gemelos, un cura de un barrio obrero y un especulador sin escrúpulos. Esta reinvención de Vaya par de gemelas arrancaba cuando el buen párroco entra en coma por un accidente y su hermano decide suplantarle la identidad para escapar de pufos y deudas.

Miguel Rellán, María Barranco, Julieta Serrano, Jordi Vilches… eran algunos de los actores que acompañaban a Resines en un interesante elenco que duró poco, pues se rodó el capítulo de prueba y la historia no gustó. Nada. Las tramas no funcionaban.

Así que Telecinco decidió mandar a ‘talleres’ a su serie. Un lugar del que no suelen volver las producciones. Pero, en esta ocasión, parece que no será así: ya se ha comenzado de cero la grabación. Eso sí, se han caído gran parte de los protagonistas. Nuevos actores y nuevos perfiles de personajes para dar otra oportunidad a esta telecomedia. ¿Será la definitiva?

Antonio Molero, de aprendiz cura, Mónica Estarreado o César Camino (Los Misterios de Laura) son algunos de los flamantes fichajes que aparecen para impulsar el guion. ¿Lo conseguirán?

De momento, He visto un Ángel supondrá el regreso de Resines tras la fallida Cheers y su colaboración con Ciega a citas. El actor cántabro no quiere decepcionar en su vuelta al prime time nacional. Es más, en el set de rodaje dicen que casi él mismo dirige la serie. Tiene las ideas rotundamente claras. Lógico, lleva décadas conociendo los engranajes de la pequeña pantalla desde dentro: desde telecomedias como Eva y Adán: agencia matrimonial hasta iconos como Los Serrano, sin olvidar su faceta de presentador en espacios de la talla de Objetivo Indiscreto.

Ahora solo falta que He visto un Ángel se estrene y no se quede -otra vez- perdida en el oscuro y triste cajón de los rodajes frustrados.

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Youtube: una poderosa vía de promoción e ingresos que la TV en España aún no aprovecha

28 mayo 2014 - 8:29 - Autor:

Las televisiones de nuestro país han dado la espalda a Youtube en los últimos años: desde un principio, han pretendido que todos los visionados de sus vídeos se computen en sus webs para, después, presumir de miles de visitas. Se olvidaban de que Youtube tiene un mayor poder de expansión en Internet y, por tanto, un colosal impacto como plataforma de promoción, pues sus vídeos son más fáciles de compartir en Facebook, Twitter y blogs, suponiendo un empuje publicitario incontrolable.

Las televisiones norteamericanas, en cambio, han ido enamorándose cada vez más de Youtube. Han sabido aprovechar las ventajas de la red social de vídeos hasta el punto de que sus programas se obsesionan con buscar minimomentos que luego causen furor global a través de las redes. Así sucede en los formatos de Ellen DeGeneres o Jimmy Fallon.

En concreto, Fallon se inventa una artimaña en cada edición de su Tonight Show para despertar la complicidad (y la sonrisa) de los espectadores de todas las pequeñas pantallas: televisión, ordenadores, tabletas, móviles. De esta forma, su programa gana adeptos y repercusión. No sólo en USA, también a nivel mundial.

Pero, además de la publicidad millonaria y gratuita que logra Youtube para estos espacios, los contenidos colgados en la plataforma de vídeos también generan ingresos para la cadena de turno. Millonarios ingresos al ser las cadenas ‘partners de Youtube’ y contar con anuncios antes de sus vídeos, lo cual les permite monetizar cada visionado.

Youtube es, pues, fundamental para las televisiones de USA, por la viralidad que consiguen para sus programas y por la fuente extra de ingresos que supone. Pero aún no es así en España. TVE, por ejemplo, aunque no puede monetizar contenidos por su ausencia de publicidad, no está aprovechando apenas su capacidad real. Menos aún Mediaset, que está perdiendo este veloz tren, quedándose atrás en los nuevos hábitos de consumo televisivo en la red.

La única cadena española que, por fin, sí está empezando a aprovechar bien el potencial de Youtube es Atresmedia. Sus distintos canales en la plataforma de vídeos la convierten en una de las empresas punteras online y ya consigue grandes sumas económicas a través de la monetización de sus contenidos. Aún es novata, pero ya se ha situado entre los cinco canales más visitados de Youtube en España. Sus vídeos en Internet se convierten en otra vía de financiación abierta gracias a la viralidad de programas como Tu cara me suena (la imitación de Beyoncé de Edurne, en la foto de arriba, supera dos millones y medio de visionados) o El Hormiguero, cuyos momentazos se comparten enormemente en Facebook y Twitter.

Por tanto, no hay que infravalorar ni un ápice el poder de Youtube, Bien utilizada, esta plataforma, esencial para cualquier internauta cada día, es una pareja de baile más que perfecta para impulsar la marca de una cadena de televisión, fidelizar nuevos espectadores, hacer más atractivos sus productos y, además, lograr otra fuente de ingresos. Es el futuro del consumo televisivo en el presente. ¿Cuándo se darán cuenta TVE y Mediaset?

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¡1.310.000 euros! Paz Herrera se llevó el bote de ‘Pasapalabra’: estas son las claves del éxito del concurso

1:57 - Autor:

  • La arquitecta en paro completó ‘el Rosco’ y se hizo con la cifra millonaria.

Bote conseguido. Paz Herrera, la arquitecta en paro de Cantabria, logró ayer completar ‘el rosco ‘de Pasapalabra y embolsarse 1.310.000 euros Lo hizo al contestar la última cuestión: “¿apellido del compositor autor de la obra ‘El concierto de los animales’ de 1886? Camile Saint-Saëns”, sentenció… y acertó.

> ver el momento 

Herrera llevaba cinco meses como concursante. Con su carácter tranquilo, arañaba el triunfo casi a diario. De hecho, es la participante que más tiempo ha aguantado en el concurso: 136 programas en total, 86 en esta última etapa y 54 en 2013. Entonces, consiguió 62.400 euros a casa. Y es que Paz era repetidora.

Eso sí, no ha podido superar la cifra económica de Juan Pedro Gómez, que en julio cobró un cheque de 1.674.000 euros, 364.000 euros más que los de la propia Paz. Fue el premio más grande entregado en el Pasapalabra de Telecinco, pero no en la predecesora versión de Antena 3. En la cadena rival, se entregaron 2.190.000 euros en 2006.

Y Paz se rapó el pelo para celebrarlo, como ya es tradición en el programa. También ella, junto al resto de invitados, se hicieron un selfie a lo Ellen Degeneres que anoche ya superaba los 100.000 retuiteos.

Era la celebración de un premio otorgado por el concurso de mayor éxito de nuestra pequeña pantalla de hoy. Un juego que atesora seis claves para su infalible y duradero liderazgo en audiencias. Su éxito se trata del otro bote millonario, el que se lleva Telecinco cada día, porque Pasapalabra no falla, incluso en muchas jornadas el programa alcanza el mayor share de todo el canal canal. ¿Cómo lo consige?

1. Concursantes de andar por casa.

Los jugadores no son catedráticos aburridos: son gente de la calle, sabios aunque cercanos, personas espontáneas que comparten sus vivencias, sus filias, sus fobias, sus manías… Empatizan con el público, pueden caer bien o mal, pero siempre transmiten ante la cámara porque sus perfiles son muy reconocibles para el espectador.

2. Un juego para toda la familia.

Las pruebas que se realizan cuentan con la dificultad adecuada: así fomentan que la gente concurse desde sus casas, el espectador se siente partícipe y no excluido: puede contestar las preguntas. De hecho, desde el sofá, se juega, se debate en familia y, en ocasiones, hasta se responde más rápido que el concursante en plató. El público lo disfruta, compite y reta al televisor.

3. Famosos sin delirios de grandeza.

Los padrinos populares son el valor añadido en Pasapalabra. La audiencia se divierte viendo como se desenvuelve personalidades de la ‘farándula’ fuera de su ámbito. Aquí no sólo van de promoción, también tienen que demostrar su desparpajo ante las pruebas, produciéndose, en ocasiones, situaciones muy distendidas, ya que el programa (y su presentador) crea un clima de confianza en donde estos ‘famosos’ olvidan cualquier coraza y se dejan llevar por su instinto del espectáculo.

4. Christian Gálvez, el cuñado ideal.

Gálvez logra una naturalidad arrolladora, lleva el ritmo del espectáculo sin que se note y demuestra una irónica rapidez de reflejos a la hora de retar a los concursantes. El espectador se siente cómplice de un maestro de ceremonias que da mucho dinamismo al show y que, además, es el yerno ideal para cualquier madre.

5. Resplandor de luz.

En los últimos años, los platós de los concursos han apostado por la tensión de la oscuridad con toques azulones. Todos parecían iguales. En cambio, Pasapalabra ha marcado la diferencia con una puesta en escena muy luminosa, donde manda el amarillo y el azul. Un envoltorio muy festivo en el que cobran fuerza las proyecciones con movilidad, tanto en la gran pantalla que preside el decorado como en los Leds. El ojo del espectador no descansa ante estos impactos visuales que son muy útiles para fomentar que el público no baje la guardia durante el espacio.

6. La emoción que traspasa la pantalla.

En televisión nos gusta el drama. Todo programa, magazín o concurso debe tener su pequeña trama como si de la mejor ficción se tratara. Incluso si hay una broma recurrente mejor. Así es más fácil que se mantenga la atención en alto para que el espectador se quede pegado a la pantalla hasta el final. O, de lo contrario, se perderá si el concursante, que ya nos cae bien o mal, acierta el reto final de ‘el Rosco’, donde está solo ante el peligro.

Pasapalabra transmite a la perfección esa emoción real antidesgaste, que consigue que el formato no parezca repetitivo tantos años después.  El bote millonario es el objetivo de los concursantes, un bote que se traduce en otra cifra millonaria: la audiencia fiel que aprende, juega, disfruta y, sobre todo, se evade cada tarde.

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‘Velvet’, un final descafeinado al que le faltó emoción e intensidad

27 mayo 2014 - 8:47 - Autor:

La primera temporada de Velvet concluyó anoche con un 24% y 4.677.000 seguidores. Han pasado quince episodios desde aquel 17 de febrero, cuando la serie se estrenó con 4.853.000 espectadores. Gran parte de esta audiencia se ha mantenido fiel con el paso de las semanas, sin apenas bajar nunca de los cuatro millones de seguidores. Un éxito incontestable para Atresmedia y otro tanto que se apunta Bambú Producciones, que ha vuelto a dar en la diana con un producto muy mimado en forma y fondo.

Es un hecho que la historia de amor imposible de Ana (Paula Echevarría) y Alberto (Miguel Ángel Silvestre) engancha -.cuidado, vienen spoilers-, y todo indica que se complicará aún más en la próxima temporada tras la boda de él con Cristina (Manuela Velasco) y la aparición de un nuevo personaje, un piloto (que parecía más bien un chófer) al que da vida Peter Vives, que parece que consolará a Ana llevándola en volandas y a cámara lenta. Por no hablar de la irrupción en escena de la madre de Alberto, interpretada por la gran Ángela Molina.

En su segunda temporada, Velvet seguirá contando con los mismos ingredientes que la han convertido en atractiva para una audiencia mayormente femenina (clave para conseguir un triunfo televisivo masivo) y engordando además su ya irresistible reparto que sabiamente combina a actores jóvenes con consolidados veteranos.

Pero ojalá no se acomoden sus guionistas, porque lo cierto es que este final de temporada no ha brillado como podía esperarse y le ha faltado mucho de ese brío con el que la historia arrancó. ¿Está menos cuidado el capítulo 15 que el primero? Es obvio que sí, probablemente porque la producción ya ha entrado en una dinámica de escritura y rodaje más apresurada para cumplir los plazos de emisión (de hecho, la boda en la Iglesia de Los Jerónimos se grabó hace apenas un par de semanas).

Velvet bebe mucho de ficciones estadounidenses y de las viejas ficciones españolas rodadas en cine, pero no parece haber aprendido una de sus lecciones más básicas: un final de temporada debe convertirse en un gran acontecimiento, intenso, único, catártico. Las temporadas necesitan acabar en alto, dejarnos boquiabiertos y contando los días que faltan para que la serie vuelva. No ha sido el caso de Velvet, que ha optado por una despedida más bien descafeinada, mostrándonos además durante los créditos imágenes de la segunda temporada y muchas pistas de por dónde irán los tiros. Demasiado anticlímax.

Confiemos en Ramón Campos, productor de la serie, y su sabio equipo de cara a la siguiente tanda de episodios, que esperemos que mantengan el pulso y la atmósfera inicial de esta ficción, sin abusar tanto de las músicas ambientales que muchas veces distraen y confunden el tono de las secuencias ni regodearse tanto en esos momentos en los que Miguel Ángel Silvestre contempla su torso desnudo ante el espejo…

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‘Supervivientes’, un reality hecho para los más noctámbulos

3:22 - Autor:

  • El programa de Telecinco retrasa las eliminaciones de sus finalistas hasta la madrugada. Analizamos los motivos y repasamos otros trucos de su desenlace.


Supervivientes está viviendo su final, en sesión doble y extendida. Y es que Telecinco ha decidido exprimir los buenos resultados de este reality en sus últimas semanas y ha pospuesto el anuncio del ganador a una segunda gala en esta noche de martes, intentando frenar, de paso, el éxito de Sin identidad. La doble final se produce ya lejos de la isla, en los estudios centrales de la cadena, ahorrándose así los elevados costes de las diferentes conexiones con Honduras.

Los concursantes ya están en Madrid y el programa está sabiendo acertar con estas galas finales: emoción, reencuentros, pruebas de supervivencia y, cómo no, el mismo vestuario de la isla para los concursantes finalistas. Para qué cambiarse de ropa.

¿Nos quieren hacer creer que Abraham ha venido en bañador en el avión desde Honduras? Pues sí, nos lo quieren hacer creer y nuestra mente lo asimila con una naturalidad pasmosa. Porque ya no son personas, son personajes.

El formato juega con la psicología del espectador, trayendo a los concursantes como si la isla estuviera justo detrás de la puerta del plató y creando así continuidad con lo visto hasta ahora.

Nada que ver con la realidad: el teletransporte aún no existe, han pasado controles aeroportuarios y horas y horas de viaje transoceánico e incluso probablemente hasta ya han dormido en un hotel.

Pero ahí siguen, con un poco más de maquillaje, sí, aunque caracterizados para la ocasión como si fueran náufragos encontrados en alta mar. También Raquel Sánchez Silva luce el mismo atuendo “asalvajado”, por más que pase frío…

Son los trucos más obvios del espectáculo televisivo que, sin embargo, se nos cuelan con una sencillez encomiable. Todo sea por la grandeza de un reality show de estas características, que cada vez termina más tarde. De hecho, ayer las eliminaciones de los finalistas se sucedieron pasada la una de la madrugada. El motivo: elevar el share en horas de escasa competencia televisiva para dar la sensación de un mayor éxito y, así, esquivar las fuertes audiencias del desenlace de la serie Velvet.

Al final, Supervivientes terminó más allá de las 2.30 de la madrugada. Es la televisión ideada para noctámbulos… o sonámbulos.

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Borja Terán, editor

"Soy periodista y he trabajado como redactor, como ayudante de realización y también desarrollando contenidos en televisión. En definitiva, tele y más tele, por deformación profesional y porque me temo que en mi partida de nacimiento ya constaba mi curiosidad infinita por los entresijos del mundo audiovisual.

Esa curiosidad será el cimiento de este blog dedicado a la televisión que nos toca vivir, sin dejar de recordar la del pasado y permitiéndonos soñar con la del futuro."

 

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