Saltar al contenido

« ver todos los blogs

Cinco historias de amor entre los pasillos de ‘El Corte Inglés’ (VÍDEOS)

3 febrero 2015 - 16:47 - Autor:


La radio no mató a la prensa. La televisión no mató a la radio. Pero Internet ha cambiado todo el contexto. No sólo en los medios de comunicación tradicionales, también en la forma de interactuar de la marcas con su público. La audiencia es más partícipe que nunca en la percepción de la identidad de un producto a través de las redes sociales, ya sea un programa de televisión o unos grandes almacenes. Ya no hay límites entre productores de contenidos, anunciantes y consumidores. Él mismo espectador y/o consumidor es quien termina de construir la ‘marca’ a golpe de tuit, Facebook, Instagram o Youtube.

En este sentido, El Corte Inglés está siendo precursor a la hora de romper barreras con las redes sociales e innovar en la experiencia de sus centros comerciales. También abriendo sus puertas a la creación. De ahí ha surgido una colaboración con Roberto Pérez Toledo, director de cine, reputado por su ópera prima Seis puntos sobre Emma y pionero en la utilización de Internet para crear, sin cortapisas, gracias a cortometrajes premiados internacionalmente. Su TVmovie para el canal Calle 13, Los Amigos Raros, es todo un fenómeno viral que ya abraza el millón de visionados en Youtube, algo poco habitual en el cine español.

Ahora, Pérez Toledo apuesta por cinco microhistorias románticas creadas para la red, bajo el sello El Amor Mola, y rodadas en los pasillos de El Corte Inglés. Una experiencia pionera en nuestro país, que denota que la gran parte de la fructífera creatividad audiovisual actual surge de la factoría más libre, participativa y plural: Internet.

Demostración pública de afecto

El Colchón

Como dos desconocidos

Cupido in love

El amor es mentira

Y ADEMÁS…

Las virtudes de Twitter que las cadenas aún no saben aprovechar

Youtube: una poderosa vía de promoción e ingresos que la TV en España aún no aprovecha

“Este año a todos se nos ha quemado algo”. El emocionante anuncio de Campofrío (VÍDEO)

‘El Secreto de Puente Viejo’: las cualidades que transformaron al serial de Antena 3 en un éxito

10:31 - Autor:

1000 capítulos celebró ayer El secreto de Puente Viejo. El serial de más éxito de la tarde supo crear un acontecimiento con este aniversario y brilló en audiencia, con un 18.4 por ciento de share y 2.209.000 fieles. Los seguidores de Puente Viejo son fieles porque la ficción ha sabido lograr unas tramas con los requisitos infalibles para dejar pegado al público vespertino frente al televisor. Son estos:

1. Complicado perder el hilo. El guion narra las tramas con una obsesión constante para que el espectador pueda incorporarse a la historia en cualquier instante. Es más, es sencillo seguir las historias. Puedes comprender lo que pasa mientras hablas por teléfono, friegas los platos, haces esgrima o juegas a la petanca. La serie siempre se entiende a la perfección sin necesidad de prestar más atención de la cuenta y, de paso, facilitando el reenganche de algún televidente infiel que se pierde algún que otro episodio.

2. ¿Cualquier tiempo pasado fue mejor? En ese caso sí, pues el envoltorio rococó de principios del siglo XX convierte a Puente Viejo en un paraíso para la imaginación nostálgica de un espectador que fantasea con unos años donde había más prejuicios y, por tanto, también más romántica lucha por alcanzar amores prohibidos o solucionar otros problemas. En los culebrones basados en el pasado todo parece más épico. Incluso los decorados de cartonpiedra.

3. Cantera de actores. El Secreto de Puente Viejo no se ata a grandes estrellas y apuesta por nuevos talentos de la interpretación. Lo hacen sin temer que los personajes deban recitar parrafadas de diálogos que dan al guion un impulso en sentimentalismo vintage. Además, la serie sabe que la historia no se debe estirar gratuitamente: rompe con los protagonistas (matándolos si hace falta, como ocurrió con el personaje de Álex Gadea) y renueva su elenco para generar nuevos conflictos. O incluso recupera personajes reencarnados en otros personajes, como sucedió con Jonás Berami, lo que da más posibilidades al guion y logra guiños con su propia historia. De esta forma, se construyen temporadas que terminan en alto y movilizan grandes shares por la expectación cíclica.

4. Acogedora de ver. La serie ha ido creciendo hacia una fotografía más colorida, más clara, más cálida, más resplandeciente y con una textura más suave. Menos plúmbea que otras producciones del mismo género, como Amar es para siempre (cada vez se parece más a Puente Viejo). El espectador no es consciente, pero el resultado final de este envoltorio visual, al ser más luminoso, es más agradable de ver. También en la banda sonora, que en la memoria colectiva de la audiencia adulta suena a prestigiosas series de TVE de los ochenta, como Fortunata y Jacinta, de la que, por cierto, prepara una nueva versión Antena 3.

5. Clásicos populares. No importa que los decorados evidencien su artificio, que la fuente de la plaza del pueblo parezca de cartón y que los figurantes estén perdidos y sobreactuados al fondo de las escenas: el ADN de Puente Viejo aprende de temas clásicos del culebrón (¡el beso entre Francisca y Raimundo!), que son reconocibles y siempre funcionan: bodas, asesinatos, bodas con asesinatos, hijos ilegítimos, lucha de clases, amores prohibidos, enfermos que se hacen los enfermos, sacerdotes a lo Pájaro Espino… Los roles de los personajes están claros para conectar con la emoción más palpable del espectador. Son, además, universales. Como sucede también en Velvet. De ahí que la serie triunfe también en países como Italia. Con la esencia del serial de siempre, pero sin olvidar la importancia de aportar su personalidad propia.

Y ADEMÁS…

El obstáculo de las series españolas

Las 5 dificultades que sufre el guionista de una serie española

5 tópicos de las series españolas que derrumba ‘Refugiados’, la nueva ficción de La Sexta

Razones por las que no podríamos hacer ‘Juego de Tronos’ en España

Así sería ‘Verano Azul’ si se hubiera rodado hoy

El fin del prime time: la tele que emite sólo para noctámbulos

TVE cancela ‘El Legado’ de Ramón García: el fracaso de la impaciencia

9:46 - Autor:

Era la primera pieza del puzle para intentar armar unas desmontadas tardes de La 1 de TVE. Sin embargo, sólo han bastado dos escasas semanas para que la dirección de la cadena pública haya decidido su cancelación. El Legado ya es historia. Televisión Española ha cerrado su nuevo concurso con la excusa de la insaciable audiencia, pues el programa no logró superar la expectativas de share. Aunque la audiencia se debe estudiar con la perspectiva necesaria y no sólo con una fría media aritmética. Los espectadores no han tenido tiempo de conocer el producto.

El Legado no ha sido un mal programa. Era un formato que venía probado de países como Italia y Francia, donde lleva 12 y 4 años en emisión respectivamente. La dinámica del espacio era fluida y contaba con pruebas interesantes para una cadena como La 1: constructivas,  didácticas y entretenidas. Sólo necesitaba rodaje. Pero no ha existido margen. Ni se ha barajado la posibilidad de reubicar los programas ya grabados en otra franja horaria para probar su competitividad en diferentes tramos de una parrilla muy erosionada, en donde el espectador incluso ha perdido la curiosidad de buscar la oferta.

Nadie dijo que el recorrido de El Legado en las tardes de La 1 iba a ser un reto fácil. Incluso el propio presentador Ramón García reflexionó en la rueda de prensa de presentación del programa sobre que el titular más probable era la cancelación. Pero, ¿tan pronto? ¿Una cadena pública, sin publicidad, debe guiarse sólo con los datos de audiencia? Es la previsibilidad de los tiempos en los que vivimos. Aunque TVE debe romper esta tendencia, pues las tardes son claves para el éxito general de cualquier cadena de televisión.

TVE perdió el liderazgo vespertino, históricamente unido a La 1, tras la marcha de Amar en tiempos revueltos a Antena 3. También ha ayudado la inestabilidad de la directiva en épocas de turbulencias políticas. Con vaivenes constantes en la programación.

Con este escenario, Televisión Española no logrará subir la audiencia de sus tardes sin paciencia. El espectador necesita tiempo de conocer los nuevos espacios. Algunos son un fracaso a primera vista, pero el éxito de otros programas se construye en el medio plazo. De hecho, El Legado tenía mimbres para dar un mayor margen de oportunidad.

No son buenos tiempos para las oportunidades, ni para la paciencia. Pero el porvenir positivo de esa franja horaria sólo pasará justamente por eso mismo: por las oportunidades, el riesgo y la paciencia. Así se forjó Sálvame, El Secreto de Puente Viejo, Ahora Caigo, Atrapa un millón, Zapeando… En tiempos de sequía de espectadores, sólo una parrilla ordenada, estructurada y que sepa medir con inteligencia y perspectiva los tiempos de cocción de cada emisión conseguirá que la audiencia crezca y se estabilice. De lo contrario, el bucle de programas y series cancelados no tendrá fin.

Y ADEMÁS…

¿Son lo mismo los veranos sin el Grand Prix?

El truco de Chicho Ibáñez Serrador que sigue vigente hoy

La impaciencia: el defecto que ve Mayra Gómez Kemp a la tele actual

¿Cómo es la tele pública que nos merecemos?

El discurso de Pablo Iglesias en Sol se transforma en rap de éxito

1:13 - Autor:

Podemos ha sabido hacer crecer su mensaje dentro de las redes sociales. La indignación social ha ayudado, pero también la forma en llegar a diferentes targets ciudadanos que se han sentido fuera de los partidos tradicionales en tiempos convulsos.

En este sentido, el último hit viral que rodea a Podemos se sitúa en el discurso de Pablo Iglesias en Sol, el pasado sábado, que ha sido versionado con la base musical de un éxito del rapero estadounidense Dr Dre. Lo ha hecho un joven de 19 años, llamado Darío, que vio como el tono del líder político era de ‘rap total’.

El mensaje que lanzó iglesias delante de la multitud, y frente a las cámaras de las televisiones, al ritmo de rap ya ha superado, en sólo dos días, las 140.000 reproducciones en Youtube.

Este tipo de música cala especialmente en una parte de la juventud aunque, al mismo tiempo, también delimita el perfil ideológico de los votantes. No obstante, en este caso, este remix no deja de ser más que un montaje, surgido en la creativa red, que ha aprovechado las frases más rimbombantes del mitin de iglesias para crear una pieza viral. De nuevo, Pablo Iglesias en el epicentro.

Y ADEMÁS…

Lo que los analistas políticos (no) han aprendido de las redes sociales y la TV tras el efecto Pablo Iglesias

Lecciones que un futuro periodista puede aprender de la entrevista de Ana Pastor a Pablo Iglesias

Las virtudes de Twitter que las cadenas aún no saben aprovechar

Youtube: una poderosa vía de promoción e ingresos que la TV en España aún no aprovecha

Buscador

Suscríbete a este Blog

Ahora mis artículos en Lainformacion.com los puedes seguir en el siguiente link

http://www.lainformacion.com/opinion/borja-teran


borjateran.es

Borja Terán, editor


“Soy licenciado en periodismo y he trabajado como redactor, como ayudante de realización y también desarrollando contenidos en diferentes soportes (televisión, radio e Internet). Con la mirada siempre puesta en la creación, el estudio de los viejos y nuevos escenarios audiovisuales y el desarrollo de nuevos formatos para contar historias. Porque me temo que en mi partida de nacimiento ya constaba mi curiosidad infinita por los entresijos del mundo mediático.

Esa curiosidad es el cimiento de este blog dedicado a la televisión que nos toca vivir, sin dejar de recordar la del pasado y permitiéndonos soñar con la del futuro.”

febrero 2015
L M X J V S D
« Ene   Mar »
 1
2345678
9101112131415
16171819202122
232425262728  

TeleDiaria en Twitter